"Срещата с изкуството се бори със самотата"
Ева Милет
Работата на този базиран в Лондон есеист, роден в Швейцария, е описана като „философия на ежедневието“. Неговите книги като „За любовта“, „Карта на любовните чувства“, „Как да променяш живота си с пруст“ и „Религия за атеисти“) се превърнаха в международни бестселъри.
За Ален дьо Ботън изкуството е дисциплина, която може да ни помогне да живеем. Заедно с историка Джон Армстронг той написва „Изкуството като терапия“ (Phaidon), книга, посветена на обяснението чрез 150 шедьовъра как изкуството е способно да ни подкрепи в лицето на трудностите в нашите взаимоотношения и в търсенето на щастие.
Спомняте ли си първия път, когато едно произведение на изкуството събуди у вас емоция?
Като дете видях картина на пейзаж във витрина, която ме докосна. Бях нещастен от нещо и тази картина ме утеши, предложи ми мир и надежда.
Дали изкуството като терапия беше резултат от това преживяване?
Разбира се, това имаше роля, но имаше много други преживявания, които ме подтикнаха да го напиша. Като да не мога да разбера добрата репутация на определени художници и да се чувствам разочарован от нея, докато не осъзнах, че произведенията на изкуството са предназначени да реагират емоционално на тях. Че чувството за самота например може да бъде нещо, което художникът приема много сериозно, дори и да не харесвам този създател.
Изкуството е почти толкова старо, колкото човечеството: защо винаги е имало нужда от него?
Защото изкуството ни представя ключови емоции по съблазнителен начин. Това, което гледаме, винаги ще ни повлияе. Изкуството е желание за няколко минути да контролираме това, което виждаме, за да ни помогне да го разберем.
Съществува митът за измъчения художник, който трябва да твори, за да отприщи демоните си. Как могат да бъдат полезни демоните на други хора?
Въпреки че може да изглежда странно, понякога мъките на художника могат да бъдат в помощ, утеха. Парчето ви казва: "По някакъв начин разбирам какво страдате, колко труден може да бъде животът." Подобна среща се бори със самотата.
Каква е емоцията, която изкуството обикновено буди най-много?
Много произведения говорят за меланхолия и тъга, но има и други, които се занимават със спокойствие и спокойствие. И на любовта. Не само към някой конкретно, но и към нещата. Един художник може да оцени облачните дни или дебелите жълти линии. И той го споделя с вас.
„Изкуството ни представя емоции и идеи, от които се нуждаем в този живот, като благодарност, прошка, смелост, болка и щедрост, по завладяващ начин и ги кара да остават в съзнанието ни.“
Трябва ли да знаете за изкуството, за да се вълнувате от него?
Абсолютно. Не е нужно да знаете за дати, движения, теории и художествени влияния, за да се вълнувате. Нито е необходимо да ходим в претъпкани музеи: можем да се развълнуваме от пощенска картичка, репродукция или творба на не толкова известен художник. Личният отговор на изкуството е дори по-голям от академичния: не можете истински да се наслаждавате на изкуството, ако емоционалният ви живот не е включен в неговото съзерцание.
Имаме ли нужда от изкуство, за да бъдем по-щастливи?
Много хора, които никога не мислят за него, са много щастливи. Това, което изкуството може да направи за нас е, че някои от емоциите и идеите, от които се нуждаем в този живот, като благодарност, прошка, смелост, болка и щедрост, ни се представят по убедителен начин. Това ги кара да останат в съзнанието ни.
„Разбирането на изкуството“ се превърна в статусен символ …
По този въпрос обикновено има известно объркване в обществото. Помислете за статуса, който притежаването на голяма кола дава на някои места, докато други качества, които са много по-важни, като прощаване или търпение, на практика не се радват на нищо. За мен важното при произведението на изкуството не е какво струва, а по-скоро това, че ни предлага начин да се чувстваме, да експериментираме, който е по-добър от другите.
Каква емоция най-често събужда у вас изкуството?
Този, който често остава незабелязан, спокойствие. Пейзажите на Клод Лорен, архитектурата на Паладио и абстрактните картини на Йозеф Алберс са някои произведения, които го предизвикват.
